Cerámica de Almazán con mujer siglo XVIII

Plato estilo rococó con mujer y pájaro cerámica de Almazán

Singular plato decorado con figura femenina de perfil, cuyo cuerpo está formado por ramos de flores, en conexión con una gran flor, dos aves y hojarasca vegetal.

La figura humana es poco frecuente en la cerámica de Almazán, este plato corresponde a una época de mediados del siglo XVIII cuando la cerámica castellana recibe una gran influencia del arte Barroco Rococó francés, a través de los estilos decorativos de la fábrica de Alcora.

Característico plato de loza de Almazán del siglo XVIII

Fondo cóncavo, ala inclinada ligeramente envasada en el labio, solero rehundido. Esmalte marfileño completo. Decorado en azul.

Los "mistos" de Almazán, motivo decorativo característico

Investigaciones recientes han rescatado los restos de alfar de los hornos del siglo XVII de la localidad de Almazán, en los cuales se ha documentado abundante loza con decoración de "mistos" y plantones. Gracias a este típico motivo decorativo podemos atribuir estas cerámicas a la producción de Almazán.

La serie más elaborada y representativa es la que se decora con estas ramas similares a cerillas denominadas "mistos". En las excavaciones arqueológicas de los restos de alfar y testares ubicados junto a las murallas de la villa soriana de Almazán, se han documentado abundantes fragmentos de platos cuencos y jarras decorados con la serie tricolor parecida a la de Talavera pero con características propias reconocibles.

Este plato es una variante de esta serie azul en la cual la decoración es muy cuidada y elaborada. Las pinceladas están trazadas par para perfilar con trazo grueso, después con trazos gruesos superpuestos se realiza el relleno y por último, trazos finos forman los tallos de los "mistos" que son rematados con largos trazos gruesos. Algunos puntos finos completan el relleno entre los "mistos". La combinación de pincel fino y grueso demuestra una gran maestría del pintor, similar a los trabajos coetáneos de Talavera.

  El estilo decorativo rococó se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la mitología, la representación de los cuerpos desnudos, el arte oriental y especialmente los temas galantes y amorosos. Es un arte básicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual. Siguiendo esta influencia rococó en Almazán se crearon estas cerámicas con una interpretación popular de figuras humanas mitológicas, aves en jardines y flores esquematizadas, creando una decoración recargada, con "horror vacuii" y figura femenina mitificada.

En esta imagen se puede observar la belleza del personaje femenino mitificado, no tiene piernas ni brazos, sino que del cuerpo cubierto por un vestido acampanado salen flores y pistilos. En frente a la dama una flor de tamaño aún mayor preside la escena y a los lados dos aves, con forma de pájaro, similar a un tordo u oropéndola. Aves similares son frecuentes en la vajilla de Almazán y también en su loza de farmacia. La figura femenina se representa muy esquemática, con pequeño cuerpo de perfil piramidal, vestido cortesano (guardainfante) y gran cabeza pintada de perfil. Por el resto de la superficie del fondo, la pared y el ala, decoración de motivos vegetales de fino tallo rematados por un trazo más ancho conocidos como "mistos". La cenefa del palto no está definida, sino que es una continuación de la decoración con nubes y zarcillos vegetales.

 

Paralelos en Museos

Una pieza con similar iconografía de conserva en

1. Museo Nacional de Artes Decorativas Inventario CE25776  
2.  Museo Arqueológico Nacional Inventario 62433

En nuestra colección se conservan otras piezas similares en color morado de manganeso

Antigüedad valiosa para colección. Siglo XVIII - Loza de Almazán

Como puede comprobarse en esta pieza, la loza decorada en la paleta azul de Almazán en el siglo XVIII cuando este alfar alcanzó la misma calidad artística y decorativa que la contemporánea loza de Talavera y Puente del Arzobispo. Influencias mutuas se establecieron entre Almazán y los talleres cerámicos toledanos. Mientras que Talavera abastecía a la corte de Madrid y grandes centros monásticos como El Escorial, Almazán, desde Soria, abastecía a los mercados locales de todo el Norte del Reino de Castilla.

Conservación

Buen estado de conservación, completo y sin restauraciones. Una grieta recorre en centro del plato, pero se conserva sólido y funcional, sin restaurar ni pintar. Marcas de trébedes de cocción.

Leves roces en los bordes, la pieza mantiene la viveza de los colores y el fondo blanco es de buena calidad.